Doministry Blog

Upcoming CueFx album feat. Doministry

2012-01-16T02:48:00.001+01:00

Code Series

2011-12-25T22:03:00.002+01:00

There is always a limit. Code15

Code Series

2011-12-25T22:01:00.002+01:00

Never fully adapted. Never really against. Code14

Code Series

2011-12-22T01:06:00.001+01:00

Small fluctuations can make huge impact. Huge attacks can have very little effect. Code13

Frank Zappa's birthday

2011-12-21T17:38:00.001+01:00

He was a master. Remember.

Code Series

2011-12-09T16:54:00.001+01:00

Some things stink. Code11

Ayrton Senna

2011-12-03T14:10:00.001+01:00

And suddenly I realised that I was no longer driving the car consciously, I was driving it by a kind of instinct, only I was in a different dimension. Suddenly, it frightened me, because I realised I was well beyond my conscious understanding.

Code Series

2011-11-17T21:21:00.001+01:00

Must heal. Code8

Code Series

2011-11-16T18:08:00.001+01:00

Perfectionist. Code7

Code Series

2011-11-15T22:51:00.001+01:00

Don't let others spoil it. Code3

Organic Panic Setup

2011-11-15T19:19:00.001+01:00

Pardon It's Now photos on PopUp

2011-11-15T19:10:00.001+01:00

http://popupmusic.pl/no/33/galerie/344/pardon,-its-now-warsaw---new-york---odense---liverpool

Doministry Mazurkiewicz Duo

2011-11-15T18:47:00.001+01:00

The duo played it's first concert few weeks ago in Jazzarium Cafe

Doministry - Bass & Tenor Recorder
Jacek Mazurkiewicz - Double Bass
Photos by Filip Gerczycki

Doministry Mazurkiewicz Sessions Nasty by Doministry

Code Series

2011-11-15T15:29:00.001+01:00

Elastic. Code4
Play with Distractions. Code5

Code Series

2011-11-15T02:08:00.001+01:00

No Compromise. Code1
Own. Code2

Krwawa Jatka premiere 10 Nov 2011

2011-11-13T11:58:00.001+01:00

Grupa Coincidentia
Michal Walczak
KRWAWA JATKA

Cast:
Dagmara Sowa
Mariusz Laskowski
Paweł Chomczyk
and Pawel Aigner as Drakul Nosferat

directed by Lukasz Kos
scenography Mariusz Laskowski
costumes Joanna Niemirska
music Dominik Strycharski
multimedia Krzysztof Kiziewicz
scenographer assistant Małgorzata Tarasewicz-Wosik

Premiere 10.XI.2011
Teatr Szkolny im. Jana Wilkowskiego,
Akademia Teatralna Wydzial Sztuki Lalkarskiej

Bialystok

Organic Panic - new Project

2011-10-26T01:43:00.001+02:00

Doministry – elektronika live, processing, kompozycja, idea
Michał Górczyński – klarnet
Ray Dickaty – saksofony
Hubert Zemler - perkusja

Eksperymentalny i intrygujący projekt łączący muzykę współczesną, dawną, elektroniczną i performance.
Osią całego koncertu jest połączenie akustycznych instrumentów z nowoczesną, wielopoziomową i ekspansywną elektroniką.

Instrumentaliści są realizatorami częściowo zapisanej partii instrumentalnej, która jest jednak otwarta na modyfikacje, powtórzenia i zmiany wprowadzane w trakcie występu.
Część partii instrumentów jest jedynie zarysowana koncepcyjnie, gdzie szczegóły należą do każdego improwizującego wykonawcy.
Partie wcześniej zapisane są na tyle proste że instrumentalista jest w stanie się nimi w czasie performance bawić, zmieniać je i modyfikować.

Dźwięk saksofonu, klarnetu i perkusji jest następnie w czasie rzeczywistym wieloma mikrofonami „przekazywany” do systemu procesorów dźwięku gdzie następuje transformacja jego brzmienia w inny wymiar akustyczny i muzyczny.

Rezultat jest tyleż zaplanowany co nieprzewidywalny. Estetycznie i wyrazowo potencjał jest wręcz nieograniczony dzięki zaawansowanym sposobom elektronicznej transformacji dźwięku a także metodom zwielokrotniania i loopowania fraz. Można uzyskać wręcz klubową, posttechnową rytmikę jak i niezwykłą delikatność brzmieniową, deathmetalową potęgę lub delikatną post barokową ornamentację. Faktury są rozpięte między orkiestrową wręcz fakturą a pojedynczym dźwiękiem.Założeniem jest „wyciśnięcie” z jednego instrumentu jak największego bogactwa muzycznego i brzmieniowego ale także doprowadzenie do spotkania bardzo różnych muzycznych epok i światów, zderzenie muzyki dawnej i współczesnej.

Projekt będzie ma swoją premierę 30 października na Nowym Wspaniałym Świecie.

Dominik Strycharski (ur. 1975) – polski kompozytor, flecista prosty, wokalista, improwizator, performer i publicysta. Gra i komponuje współczesny jazz, w wielu elektrycznych i akustycznych odsłonach, muzykę współczesną, elektroniczną, teatralną, posthiphop, noise a także różne odmiany improwizowanej muzyki, we własnym zespole Pulsarus. Zajmuje się także współczesnymi odmianami wokalistyki oraz jako jeden z niewielu w Polsce nowoczesnymi fletami prostymi.Pulsarus powstał w lecie 2003 roku, od 2006 roku działający jako trio: Dominik Strycharski (zelektronizowane flety proste, wokal, elektronika, lider), Jakub Rutkowski (bębny akustyczne i elektroniczne), Aleksander Papierz (saksofony). Zadebiutował w maju 2005 roku płytą Digital Freejazz wydaną przez Tone Industria. Pulsarus wystąpił na festiwalu Art Rhytmic Depot w Gdańsku w 2005 roku i dwukrotnie na Warsaw Summer Jazz Days (w 2005 i 2006), a także na JAZ festiwalu w Zabrzu oraz Slot Art Festiwal. 1 grudnia 2006 miała premierę druga płyta, nagrana przy gościnnym udziale saksofonisty Aleksandra Papierza, który zastąpił Piotra Rachonia w stałym składzie grupy, i Tomasza Gwincińskiego. Album Squared Rotoscope wyprodukował Piotr Pawlak. Obecny stały skład zespołu to Dominik Strycharski, Aleksander Papierz, Jakub Rutkowski.W czerwcu 2009 ukazała się trzecia, najważniejsza płyta tria FAQ. Tym razem do współpracy z triem zaproszeni zostali specjalni goście, Mikołaj Trzaska, Adam Pierończyk, Wojciech Waglewski, oraz Jan Peszek. Zespół zagrał między innymi na Warsaw Summer Jazz Days, Avant Festival, Art Depot, Slot Art Festival, Transvisualia, Kino na Granicy, na Festiwalu Malta, w Berlinie dla Centrum Kultury Polskiej, Era Nowe Horyzonty, w Recklinghausen, a także w wielu klubach (Hipnoza, Akwarium, Żak, Firlej, Rura, Harris).Jest twórcą muzyki teatralnej. Stworzył muzykę do wielu spektakli teatralnych korzystając w niej z wielu gatunków i stylistyk: dla Michała Zadary (Odprawa posłów greckich, Ifigenia, Awantura Warszawska, Muzyka z Pozostałości, Noc Listopadowa), Wojciecha Klemma (UI, Piekarnia, Cement, Omyłka, Judyta, Penthesilea, Amfitrion, Yerma), Łukasza Kosa (Starość jest piękna, Janosik, Kajtuś Czarodziej, Między Nami Dobrze Jest - czytanie), Katarzyny Raduszyńskiej (A Nie z Zielonego Wzgórza, Wesele Figara, Nowy Don Kichot, Cudowne Morderczynie), oraz Natalii Sołtysik (Szarańcza, Lem Cyberiada – czytanie) (dla Narodowego Starego Teatru w Krakowie, Teatru Powszechnego w Warszawie, Teatru Powszechnego w Bydgoszczy, Teatru im. Cypriana Kamila Norwida w Jeleniej Górze, Teatru Współczesnego we Wrocławiu, Teatru Polonia w Warszawie, Teatru Ateneum w Warszawie.)Od roku 2001 współtworzy, jako kompozytor i wykonawca, Teatr Bretoncaffe, który był kilkukrotnie nagradzany (m.in. trzykrotnie Ministerstwo Kultury). Spektakle stworzone przez Teatr: "Lustro", "Slam.In", "S-nic", "Slam.Out", "T.Raum", "Smuggy", "Opera Toffi", "Manifest Jaszczurki", „Dion.Is.Us”, „Agave”). Prezentowane regularnie na festiwalach polskich i zagranicznych (Niemcy m.in. Berlin, a także Tallinn, Paryż, Budapeszt, Praga).Tworzy również Doministry, wielowymiarowy solowy projekt, łączący współczesną muzykę elektroniczną, performance i elektro-ambient. Ten projekt stworzony jest w oparciu o głos i jego elektroniczną transformację. W projekcie tym niezwykle ważną rolę odgrywa również mprowizacja, otwarta na wszelkie możliwe wpływy. Z DJ'em CueFx współtworzy producencki BandFx który ma na koncie debiutancki album wydany w internecie, a także jest członkiem Kostas New Progrram, z którym wydał trzy albumy oraz zagrał wiele koncertów.

Michał Górczyński jest absolwentem Akademii Muzycznej w Warszawie w klasie klarnetu. Od kilku lat specjalizuje się również w grze na klarnecie basowym. Występował jako solista na tymże instrumencie z holenderskim zespołem De Ereprijs, z Kwartetem Śląskim, z orkiestrą Filharmonii Podlaskiej oraz jako kameralista przede wszystkim z zespołem Kwartludium. Od lat łączy swoje doświadczenia jako interpretatora muzyki współczesnej z indywidualnymi poszukiwaniami własnych technik instrumentalnych i specyficznych środków wyrazu.Michał Górczyński związany jest też ze sceną awangardy jazzowej i muzyki improwizowanej. Współpracował m.in. z Mikołajem Trzaską, Pawłem Szamburskim i Wacławem Zimplem (kwartet Ircha Pneumatic), Zdzisławem Piernikiem, Joe McPhee, Andrzejem Izdebskim, djem Lenarem, Le Quan Ninhem, Fredericiem Blondy, zespolami Cukunft, Pink Freud, Zooplan (z beatboxerem TikTakiem), BoysBand Trio.

Hubert Zemler Podczas nauki w szkole muzycznej umiłowanie wolności i zamiłowanie do wykorzystywania barwowych możliwości instrumentów perkusyjnych spowodowało, że zainteresował się muzyką improwizowaną. Zainteresowania te szlifował także podczas studiów w warszawskiej Akademii Muzycznej, poszerzając swoje muzyczne horyzonty o muzykę współczesną. Podczas kilku lat współpracy z kubańskim pianistą Reiem Ceballo zgłębił tajniki rytmów afro-kubańskich.Obecnie współtworzy zespoły Horny Trees i Kapacitron. Jest członkiem ansamblu Natali Przybysz oraz producenta DJ Enveego. Gra również w trio gitarzysty Marcina Olaka, kwartecie Wojciecha Staroniewicza. Wraz z Piotrem Zabrodzkim występuje w zespołach Cinq G, Blast Muzungu oraz specjalnym projekcie z najwybitniejszym polskim tubistą - Zdzisławem Piernikiem (płyta Namanga). Jest członkiem zespołu perkusyjnego Ritmodelia. Ostatnio nawiązał współpracę z zespołem Loco Star oraz Incarnations, projektu Mai Kleszcz i Wojtka Krzaka z Kapeli Ze Wsi Warszawa. Jest zdobywcą brązowego medalu na międzynarodowej Delfiadzie (odpowiednik olimpiady, z tym że dla ludzi sztuki, w której uczestniczyło przeszło 1000 uczestników z ponad 50 krajów) na wyspie Jeju w Korei Południowej w kategori perkusja solo.

Ray M Dickaty - Liverpool JMU 1986-1989 BA Hons Sculpture. Członek między innymi: GALLON DRUNK 1991 - 1992. SKREE 1992 - 1994. MOONSHAKE 1994 - 1997. SPIRITUALIZED 1997 - 2002. LOKA (Ninja Tunes) 2006 - dziś. SOLAR FIRE TRIO 2005 - dziś. Dr John, Stereolab, Cornershop, Damo Suzuki, Durutti Column, AMP, John Moores Revolution 9, Lush, Collapsed Lung, Moose, The Duke Spirit, Pinkie Maclure, Michael J Sheehey, Thighpaulsandra, Six.By Seven, Tim Keegans Departure Lounge, Zukanican, Eddie Prevost (AMM), Slipstream, Dream City Film Club, The Cubical, Figure 5, Super Numeri. Soulsavers (Mark Lanegan) Flowers of Hell. Trifonidis Free Orchestra, Eclipse Trio. Osaka Vacuum. Oraz: Sonic Youth. Suicide. John Edwards. Philip Marks. Carlos Zingaro. Rafal Mazur. Jandek. Lol Coxhill. Michal Dymny, Evan Parker. Chris Corsano. John Butcher. Jeffery Morgan. Hideo Ikegami. Tomek Choloniewsk. Terry Edwards.

Pardon IT'S NOW!!!

2011-10-14T01:24:00.000+02:00

In Pardon To Tu. 20th and 21st October! 2011, 20.00!!

Pardon, it's NOW!

Warsaw - New York- Odense - Liverpool
Two nights of improvised music
Dwie noce z muzyką improwizowaną

It's the special one-of-a-kind meeting of musicians who never played with each other on stage before.
It will be THE FIRST TIME for everybody, both spectators and musicians.
Pardon, it's NOW!

Ray Dickaty- saxophones
Maciej Trifonidis -saxophones
Tomasz Dabrowski _ trumpet
Dominik Strycharski – recorders, processing
Jacek Mazurkiewicz- upright bass
Andrew Drury – drums

http://www.andrewdrury.com/
http://www.slowdownrecords.com/en_artists.php?artist=1
http://www.raydickaty.com/
http://www.doministry.blogspot.com/
http://www.myspace.com/tomaszdabrowski
http://www.doministry.art.pl/
http://www.myspace.com/jacekbobass
http://www.myspace.com/andrewdrury

Upcoming Events

2011-09-27T15:47:00.001+02:00

8th October Doministry Jacek Mazurkiewicz Duo, Jazzarium Cafe, Warsaw

10th October Doministry solo, Awantura Warszawska film + live music, Bytom

11th, 12th Judyta dir. W. Klemm plays at Dialog, Wroclaw,

20th, 21st October "Pardon It's Now" improv session in "Pardon To Tu" with Andrew Drury, Doministry, Maciej Trifonidis, Tomasz Dabrowski, Ray Dickaty, Jacek Mazurkiewicz, more info soon!

30th October Doministry & Malgorzata Sarbak electronics & harpsichord, Nowy Wspanialy Swiat,

Warsaw

2011-09-12T02:45:00.001+02:00

Max Klezmer Band photos

2011-08-30T13:28:00.002+02:00

Amazing set by Stanislaw Zaremba of Max Klezmer Band in Gliwice, Jazz w Ruinach

http://www.facebook.com/?sk=lf#!/media/set/?set=a.1969906089699.2097714.1304391785

Awantura Again

2011-08-16T02:28:00.001+02:00

Awantura Warszawska

2011-08-07T16:08:00.009+02:00

Awantura Warszawska has been premiered and executed.

Title: Awantura Warszawska. Waszyngton - Moskwa - Londyn
Place: Muzeum Powstania Warszawskiego
Date: 01-08-2011
Directed: Michał Zadara
Scenography: Robert Rumas
Music: Dominik Strycharski
Dramaturgy: Daniel Przastek
Costumes: Julia Kornacka
Executive Producer: Małgorzata Kozioł
Trailer: Artur Sienicki
Montage: Andreas Kufke
Cast:
- Krzysztof Boczkowski
- Arkadiusz Brykalski
- Juliusz Chrząstowski
- Tomasz Cymerman
- Szymon Czacki
- Edward Linde Lubaszenko
- Sean Palmer
- Jacek Piątkowski
- Adam Szczyszczaj
- Barbara Wysocka
- Grzegorz Młudzik

Sad

2011-07-26T00:51:00.001+02:00

Amy Winehouse passed away and a crazy man killed over 90 people in Norway.

Starosc Jest Piekna last 2011 show

2011-07-24T02:51:00.001+02:00

Awantura Warszawska trailer 2

2011-07-24T02:41:00.003+02:00

Music by Doministry/Pulsarus/Remixed by CueFx

Awantura Warszawska

2011-07-19T13:17:00.003+02:00

Work in progress. The premiere 1st of August, midnight.

My 7 Ultimate Jazz Albums

2011-07-09T12:22:00.005+02:00

This time short but all of them will be reviewed for the jazz webiste
JAZZARIUM.

So these are 7 albums which influenced me the most in all jazz history
and pushed me in all my projects:

John Coltrane "Giant Steps"
Miles Davis "Nefertiti"
Miles Davis "Sorcerer"
Mahavishnu Orchestra "Visions Of Emerald Beyond"
Frank Zappa "Jazz from Hell"
Stockhausen Peacock "Cosi Lontano... Quasi Dentro"
Painkiller "Execution Ground"

Doministry Mazurkiewicz

2011-07-08T13:19:00.003+02:00

Doministry Mazurkiewicz started to work on various projects.
Mazurkiewicz MySpace
Doministry Site

Awantura Warszawska

2011-07-08T13:15:00.004+02:00

On monday starts the work on Awantura Warszawska, Documentary Theatre Show in Muzeum Powstania Warszawskiego, dir. Michal Zadara. Music and Muzzik by Doministry.
Muzeum website Here
More info to follow.

Working

2011-06-05T19:56:00.002+02:00

Captured is POSK jazzclub in London, before Max Klezmer Band concert

Otwarte Forum Jazzu!

2011-05-11T00:09:00.000+02:00

Przez Otwarte Forum Jazzu rozumiem zbiór osób - Muzyków, Promotorów,

Krytyków, Autorytety a także inne osoby zainteresowane i chcące

poświęcić swój czas i energię dla poprawienia sytuacji jazzu i

środowiska jazzowego w Polsce.

Celem Forum powinno być wypracowanie nie tyle postulatów, ile planu i

kierunków rozwoju środowiska jazzowego w Polsce, tak by ministerstwu

kultury przedłożyć wnioski nie w formie

życzeniowo-intencjonalno-

wizyjnej, ale raczej: Chcemy tego i tego,

planujemy osiągnąć to tak i tak, potrzebujemy takiej i takiej pomocy

MKiDN tu, tu i tu.

Zanim przejdę do "obszarów tematycznych", chciałbym wspomnieć kilku

nieobecnych na konwencji, mam nadzieję, że niedługo obecnych na forum,

nie tylko na grupie mailowej, ale także na spotkaniach twarzą w twarz.

Myślę o:

- środowisku awangardy Mikołaju Trzasce, Raphaelu Rogińskim, Pawle

Szamburskim, Maciu Morettim, Wacławie Zimplu itd

- przedstawicielach wydawnictw płytowych, zarówno wielkich jak np.

Universal (Piotr Rzeczycki) jak i mniejszych, a budujących,

przynajmniej w pewnych kręgach, polską jazzową markę - Marek Winiarski

- Not Two, Wawrzyniec Mąkinia, Tomasz Konwent - Multikulti.

Poprawcie mnie jeśli się mylę, ale, drogi przynajmniej tej pierwszej

grupy nie krzyżowały się dotąd z jazzowymi stowarzyszeniami, a

powinny, jeśli ma ono być reprezentatywne dla środowiska.

Poruszone sprawy do załatwienia:

1. Potrzebne jest stowarzyszenie muzyków jazzowych (Zbigniew Namysłowski)

1a). Kto reprezentuje środowisko jazzowe w Polsce? (Wojtek Konikiewicz)

- czy należy masowo zapisywać się do Polskiego Stowarzyszenia

Jazzowego i na tym gruncie próbować zmieniać świat, czy też należy

powołać do życia nowy byt - zaczynać od zera, bez obciążeń, ale też

bez niczego?

Wymieniam ten punkt jako pierwszy, bo wykonawcą wszystkich pozostałych

powinno być de facto stowarzyszenie zrzeszające ludzi jazzu. PSJ lub

inne.

2. Potrzebne jest stworzenie internetowej (i nie tylko),

wielojęzycznej bazy wiedzy o muzykach i jazzie w Polsce.

Każdy członek stowarzyszenia miałby poświęconą sobie podstronę, z

dyskografią, listą osiągnięć, najbliższymi koncertami, a docelowo

także zdigitalizowaną twórczością (sklep muzyczny). (Andrzej

Kalinowski)

- to dość jasne, potrzeba tylko pieniędzy i przetargu na wykonanie

serwisu, przygotowania ankiety wśród środowiska, oraz osób zajmujących

się aktualizacją strony.

3. Stowarzyszenie powinno być źródłem pomocy prawnej dla muzyków i

promotorów (A. Kalinowski)

a także miejscem, w którym można uzyskać informacje i pomoc w

pozyskiwaniu grantów z wszelkiego rodzaju funduszy polskich, unijnych,

norweskich etc.

- to chyba też dość jasne. tylko skąd wziąć pieniądze na zatrudnienie

owych specjalistów.

4. Konieczne jest otwarcie polskiego środowiska jazzowego na kontekst

europejski (udział w tagach, festiwalach, warsztatach, współpraca z

odpowiednikami stowarzyszenia w innych krajach. (A. Kalinowski)

- jak to zrobić?

- czy powinien to robić Instytut Adama Mickiewicza, jeśli tak to czy

to robi i jeśli nie wystarczająco to dlaczego?

5. Wprowadzenie na arenę europejską polskiego wydawnictwa płytowego,

promującego polskich artystów i ich współpracę z innymi twórcami (A.

Kalinowski)

np. na wzór portugalskiego Clean Feed

- jak to osiągnąć?

- skąd wziąć na to pieniądze?

- czy np. poprzez dotowanie istniejących (mimo wszystko prywatnych i

komercyjnych) wydawnictw jak Not Two czy Multikulti lub inne.

6. Odnowienie marki i przywrócenie prestiżu festiwalu Jazz Jamboree

(Paweł Kwiatkowski)

- skoro nazwa nie jest już zamknięta w sejfie, to co stoi na przeszkodzie?

- skąd wziąć na to pieniądze?

(jak rozumiem np. występując o dofinansowanie do ministerstwa i urzędu

miasta w przyszłym roku, bo w tym sprawa jest już stracona)

7. Edukacja (Marek Dusza, Włodek Pawlik i wielu innych)

- czy potrzebny jest raport o stanie edukacji jazzowej w Polsce?

- czy potrzebny jest nowy wydział jazzu? jak i gdzie?

- co jest źle i jak to zmienić?

(gigantyczny temat, chyba największy ze wszystkich i nic o nim nie wiem)

8. Potrzebny jest klub jazzowy w Warszawie (Marita Alban Juarez)

- co z Tygmontem? Czy można ożywić to miejsce?

- czy możliwe jest powstanie klubu jazzowego na warunkach wolnorynkowych?

- czy możliwe jest powstanie klubu jazzowego, którego mecenasem będzie miasto?

Docelowo mogłaby powstać "sieć" takich klubów stowarzyszenia, w której

np. zasadą mogłoby być granie za bilety, zamykanie baru na czas

koncertu, koncerty familijne o 14tej (Marita)

9. Opieka nad muzykami. Welfare.

- ubezpieczenia muzyków

- co zrobić by Dzień Szakala był tylko dodatkiem dla działań

stowarzyszenia jazzowego a nie najkonkretniejszą szansą na pomoc

muzykowi w potrzebie?

- co zrobić by zasłużeni artyści dostawali wsparcie i honory nie tylko

pośmiertnie?

10. Obecność jazzu w mediach (Maciej Karłowski)

- czy Jazz Forum spełnia swoje zadania?

- czy możliwa jest jakakolwiek ekspansja jazzu na inne anteny niż PR

II czy radioJazz.fm?

- jak promować jazz?

11. Archiwizacja, digitalizacja zbiorów (Krzysztof Sadowski)

12. Współpraca środowiska jazzowego z Instytutem Muzyki i Tańca (Piotr Rodowicz)

nie tylko w kwestii raportu i wniosków dla MKiDN ale także szerzej

patrząc w przyszłość.

- jak będzie wyglądał instytut muzyki, czy będzie przyznawał granty na

projekty jak Polski Instytut Sztuki Filmowej czy realizował inne formy

finansowego wspierania muzyki?

- na jakim poziomie będą zapadały decyzje, czy będzie np. departament

jazzu ze swoim budżetem?

13. Formy finansowania

W większości powyższych punktów sprawa rozbija się o pieniądze.

Oczywiście można ustawić się w kolejce do MKiDN i będzie to trzeba tak

czy siak zrobić, ale nie może to być wyłączne źródło finansowania

działalności stowarzyszenia. Nie wiem z czego utrzymuje się PSJ, ale

należy opracować strategię finansowania chociaż części kosztów pracy

opisanej instytucji.

14. Kolejne spotkanie.

Moim zdaniem powinniśmy spotkać się jeszcze, w jak najszerszym kręgu,

w maju, przed wakacjami, by nie stracić pół roku do października.

Symbolicznym miejscem spotkania mógłby być Tygmont,

alternatywnym Dom Kultury Praga - nie dość, że mają bardzo dobry cykl

Na Pradze Jest Jazz, to jeszcze mieszczą się 300 metrów od mojego

domu.

Chciałbym by na spotkaniu, oprócz jak największej liczby

przedstawicieli środowiska jazzowego z każdej możliwej strony, pojawił

się także ktoś z Otwartego Forum Środowisk Sztuki Tańca, które

przeszło drogę, która przed nami, czy też część drogi przeszło za nas,

bo to oni właśnie uradzili i wychodzili w ministerstwie powstanie

Instytutu Muzyki i Tańca.

Mamy więc aż 14 tematów do dyskusji, a pewnie dojdą kolejne. Plus

oczywiście kwestie związane z samym Otwartym Forum Jazzu i wszystkim

co powyżej napisałem i czego nie napisałem.

Jeśli coś przekręciłem, o czymś zapomniałem, bardzo proszę o dopisanie.

Wydaje mi się, że dla przejrzystości, mam nadzieję burzliwej i owocnej

dyskusji, proponuję następującą strategię:

Jeśli ktoś chciałby zabrać głos w wybranym temacie niech w temat

wiadomości wpisze np.

1. Kto reprezentuje środowisko jazzowe w Polsce?

Wiadomość o takim temacie wysyła na adres grupy czyli

otwarte-forum-jazzu@googlegroups.com

Wiadomość ta trafi do wszystkich z naszej listy.

Kolejne głosy w tym temacie niech będą odpowiedzią na tamtą wiadomość.

W razie czego spróbuję jakoś na bieżąco udrażniać przepływ informacji.

1st Polish Music Convention!!!

2011-05-10T23:44:00.002+02:00

9 - 11 May, Warsaw.
http://www.konwencjamuzyki.pl/pl/aktualnosci

"Celem I Konwencji Muzyki Polskiej jest ogólnopolskie spotkanie przedstawicieli środowiska muzycznego i dyskusja na temat różnych dziedzin muzyki i infrastruktury polskiej kultury muzycznej, postawienie diagnozy i formułowanie strategii zmian. Centralnym punktem Konwencji będzie prezentacja Raportu o stanie muzyki polskiej, przygotowywanego od października ubiegłego roku w zespole kilkunastu autorów, którego zabrakło podczas Kongresu Kultury w 2009 roku w Krakowie.

Konwencja zajmie się całokształtem spraw polskiej muzyki zarówno w jej głębokości historycznej do szerokiego spektrum współczesności: od muzyki poważnej, poprzez jazz, alternatywę, muzykę tradycyjną do muzyki popularnej. Przygotowywane raporty, wystąpienia i dyskusje będą zawierały dane o uczestnictwie w kulturze, dostępie do muzyki, aktywności artystycznej i kulturoznawczej, wydawnictwach, mediach, instrumentarium kulturowym i infrastrukturze prawnej w tym prawie autorskim. Część danych będzie porównana z danymi z: Francji, Niemiec, Wielkiej Brytanii, USA i Czech, co wiąże się z zaangażowaniem specjalistów z tych krajów.

Konwencja trwać będzie trzy dni od 9 do 11 maja 2011 roku i odbędzie się w salach Biblioteki Narodowej w Warszawie. Pierwszego dnia wygłoszone zostaną referaty otwierające oraz zaprezentowany zostanie Raport o stanie muzyki polskiej. Drugiego dnia odbędą się równoległe, otwarte dla publiczności panele dyskusyjne, prowadzone przez zaproszonych moderatorów. Wśród paneli dyskusyjnych przewidziane są następujące tematy: edukacja muzyczna, ramy prawne, zamówienia kompozytorskie, wykonawstwo, obecność muzyki w mediach i Internecie, wydawnictwa i fonografia, muzykologia oraz panele dyscyplinarne: jazz, muzyka poważna, muzyka popularna, alternatywa, muzyka tradycyjna i muzyka dawna.

Trzeciego dnia nastąpi podsumowanie dyskusji panelowych oraz odbędzie się dyskusja plenarna. Wnioski z Konwencji posłużą realizacji długoletniej strategii w zakresie rozwoju muzyki polskiej, a także sformułują dodatkowe cele działalności Instytutu Muzyki i Tańca.

Konwencję uzupełnią rozmaite imprezy towarzyszące.

Organizatorem Konwencji jest Instytut Muzyki i Tańca, a współorganizatorami – Związek Kompozytorów Polskich oraz Polska Rada Muzyczna. Konwencja współfinansowana jest przez Stowarzyszenie Autorów Zaiks.

I Konwencja Muzyki Polskiej jest koordynowana z Kongresem Obywateli Kultury (13-14 maja, Warszawa)"

A, Nie z Zielonego Wzgorza

2011-04-20T14:51:00.009+02:00

Some photos!

Premiere

2011-04-02T17:20:00.001+02:00

Today is the Premiere of Penthesilea.
Deutsches Theater, 19:45, Goettingen.
Posted with BloghuB for Windows Phone 7

Premieres

2011-04-01T18:58:00.004+02:00

Last few months has been tremendously busy in my music life.
The info will come here soon, now I just want to name some things here:

* Judyta
* New Don Kichote
* Wroniec
* A, Nie z Zielonego Wzgorza
* Penthesilea
* Max Klezmer and Doministry concerts

Info soon!

Works

2011-02-21T14:50:00.004+01:00

I'm quiet lately here. Sorry for that but the amount of work I have right now is overwhelming.

Anyway I work now on 3 spectacles:

Ania z Zielonego Wzgorza (Walbrzych)
Wroniec (Wroclawski Teatr Lalki)
Penthesilea (Getynga)

FEDERACJA

2010-12-05T20:03:00.005+01:00

Federacja Quartett played a gig on "Warszawa Jest Kobieta" festival,
in Warsaw, Nowy Wspanialy Swiat, 4th of Dec 2010.

Line Up

Katarzyna Federowicz:
Vocal
Marcin Olak:
Guitars
Doministry:
Vocal, BeatBox
Robert Siwak:
Percussion

Max Klezmer Band Tour

2010-11-21T17:12:00.001+01:00

11 23 KatowiceCogitaturgodz 20:00

11 24 Pszczyna Bugsy's Club godz 20:00

11 25 Jaworki Muzyczna Owczarnia godz 20:00

11 26 Bielsko Biała Teatr Pod Sceną godz 21:00

11 27 Zakopane Dworzec Tatrzański godz 19:00

Doministry @ Eszeweria

2010-11-10T02:46:00.000+01:00

doministry @ eszeweria from eszeweria on Vimeo.

ZLY in Teatr Powszechny

2010-10-30T19:48:00.004+02:00

Miłośnik jazzu, amerykańskiej literatury i skarpet w paski, intelektualny i obyczajowy prowokator – Leopold Tyrmand nareszcie na stołecznej scenie, w spektaklu na kanwie jego kultowej warszawskiej powieści!
Zły, pisany w latach pięćdziesiątych, do dziś nie tylko uwodzi humorem i łotrzykowską fabułą, ale wyraża też ponadczasową, romantyczną tęsknotę za bohaterem, który w pojedynkę próbuje wymierzać światu sprawiedliwość.
Miejski koloryt, język ulicy, lokalny folklor, PRL-owskie realia, to walory opowieści, dzięki której poznajemy warszawski półświatek, podziwiamy czujność Milicji Obywatelskiej, śledzimy pewien interesująco zapowiadający się romans, aż wreszcie zostajemy wciągnięci w wielki kryminalny przekręt, dla którego okazją ma się stać pewien piłkarski mecz… A wszystko to w lekkiej, pełnej absurdu i surrealistycznego poczucia humoru tonacji!
W spektaklu, który podejmuje wybrane wątki powieści i nadaje im dzisiejszą interpretację, współczesna Warszawa przegląda się w Warszawie Tyrmanda.
Zły powraca do nas w momencie, w którym coraz większe triumfy święci w sztuce poetyka kampu i kojarzone z nią ironia, dystans, ostentacyjne wykorzystywanie popularnych gatunków, takich jak komiks czy romans, a więc to wszystko, czego Leopold Tyrmand był przed laty prekursorem. Nie darmo Witold Gombrowicz pisał o Złym: „Powieść kryminalna, romans brukowy? Ależ tak i gorzej nawet: romans z bruku zrujnowanego, z ruin i rozdołów. A jednak to lśni, tryska, brzmi, śpiewa...”

Scenariusz na motywach powieści
Wojciech Tomczyk

Reżyseria
Jan Buchwald

Scenografia
Jan Kozikowski

Choreografia
Jarosław Staniek

Współpraca choreograficzna
Iwona Staniek

Kostiumy
Agnieszka Kaczyńska

Muzyka i opracowanie muzyczne
Dominik Strycharski

Światło
Piotr Pawlik

Projekcje
Piotr Gorzkowski, Marek Oleksicki

Wybór archiwaliów muzycznych
Marian Szałkowski

Asystent reżysera
Jarosław Gruda

Inspicjent
Józef Marek Gorzkowski

Sufler
Barbara Sadowska

Obsada

OLIMPIA SZUWAR - Agnieszka Krukówna
MARTA MAJEWSKA - Paulina Chruściel
ANIELA - Maria Robaszkiewicz
ROMA LEOPARD, LEKARKA - Karina Seweryn
DZIEWCZYNA, HANKA, REFRENISTKA - Karolina Dafne Porcari (gościnnie)
FILIP MERYNOS - Dariusz Siastacz
HENRYK NOWAK - Grzegorz Falkowski
ROBERT KRUSZYNA - Sławomir Pacek
JERZY METEOR - Michał Sitarski
LOWA ZYLBERSZTAJN - Krzysztof Szczerbiński / Daniel Salman (gościnnie)
WITOLD HALSKI - Piotr Ligienza
MICHAŁ DZIARSKI - Zbigniew Konopka
MACIEJAK - Jarosław Gruda
MORYC - Jacek Beler
SZAJA - Tomasz Błasiak
STRYĆ - Michał Napiątek / Krzysztof Szczerbiński
JULIUSZ KALODONT, JÓZEF SIUPKA, HENIEK, GOŚĆ, PIELĘGNIARZ - Zygmunt Sierakowski

Melba Kolektyw at Platforma Tanca 2010

2010-10-10T18:00:00.001+02:00

Melba Kolektyw performed improvised piece at Platforma Tanca, Poznan
in Meskalina Club, 08.10.2010.

Line Up:

Ilona Trybula, Rafal Dziemidok - dancers
Michal Gorczynski - clarinet
Doministry - voice, processors

Max Klezmer new album

2010-10-03T02:54:00.001+02:00

Max Klezmer Band has been recording it's new album between 27th Sep - 01 Oct 2010
In Radio Gdansk. Recording engineer - Tomek Cybula. Producer - Piotr Pawlak.

The recording has been followed by the concert in this radio on the 2nd Oct 2010.

Line Up:

Michael Jones: violin, viola, ravanhuta
Dominik Strycharski: blockflutes
Stefan Orins: piano
Max Kowalski: double bass
Jakub Rutkowski: drums

See you on concerts!

Przypisy do Powstania Trailer

2010-09-21T13:33:00.001+02:00

Best Rock Album Ever

2010-08-20T17:56:00.002+02:00

GENESIS "The Lamb Lies Down On Broadway"

In my honest opinion the best rock album ever.

Premise
The album tells the surreal story of a half-Puerto Rican juvenile delinquent named Rael living in New York City, who is swept underground to face bizarre creatures and nightmarish dangers in order to rescue his brother John.[1][2] Several of the story's occurrences and places were derived from Peter Gabriel's dreams, and the protagonist's name is a play on his surname. In an interview Phil Collins remarked, "It's about a 'split personality'[citation needed]. In this context, Rael would believe he is looking for John but is actually looking for a missing part of himself. The individual songs also make satirical allusions to everything from mythology to the sexual revolution to advertising and consumerism. The title track, as well as "The Carpet Crawlers" and "In the Cage", are live favourites for the band. Both "In the Cage" and "The Carpet Crawlers" were included in 2007's Turn it On Again: The Tour, with "The Carpet Crawlers" played as the closing number.

Background
Gabriel was absent from the album's writing and rehearsal sessions due to personal problems — his first wife was having difficulties with her first pregnancy.[3] For this reason, most of the music was written by band members Tony Banks, Phil Collins, and Mike Rutherford, with some contribution from Steve Hackett and, at first, virtually none from Gabriel. Gabriel, for his part, insisted on writing the story and all the lyrics himself, which caused friction, in particular because Rutherford had originally suggested another project for the band — an album based on Antoine de Saint Exupéry's The Little Prince. In the event, Banks and Rutherford did write the words for "The Light Dies Down on Broadway", as Gabriel could not come up with a linking piece between "Ravine" and "Riding the Scree". In addition, when Gabriel put lyrics to a piece of music written by one of the other band members (such as Banks' "The Lamia" and Hackett's "Here Comes the Supernatural Anaesthetist") the composer would often insist on adjusting the lyrics slightly to better fit the music, an action Gabriel did not take kindly to.

Gabriel did, however, contribute more to the process of composition than is sometimes assumed. His then-wife Jill pointed out in Spencer Bright's Peter Gabriel: An Authorized Biography that he wrote the main melody for "The Carpet Crawlers", of which he is especially proud.[4] Tracks like "Anyway" and "Lilywhite Lilith" and "Colony of Slippermen" were developed from earlier unused 1969 compositions by the band ("Frustration" and "The Light" respectively) which were likely to have been group efforts, which Gabriel had played some part in creating.

During the album's pre-production, Gabriel was contacted by filmmaker William Friedkin, (at the time enjoying success with The Exorcist), about a possible film project after Friedkin read Gabriel's short story[5] on the sleeve of the Genesis Live album.[2] Despite his bandmates' disapproval, Gabriel left them to work on some early script drafts. However, the project came to nothing (Friedkin instead working with Tangerine Dream to score his next film, Sorcerer), and Gabriel returned to the band.

Live performance
The Lamb Lies Down on Broadway met with mixed reviews, and reached number 10 in the UK, while nearly cracking the U.S. Top 40, reaching number 41 and eventually going Gold. The band went on a world tour upon its release, performing the album in its entirety 102 times. The Lamb Tour was slated to begin on October 29, 1974, but due to an injury to Steve Hackett's hand, the tour was postponed until November 12.[4] Opening night for the tour commenced at the Auditorium Theatre in Chicago, Illinois on November 20, 1974. The final show on The Lamb tour was May 27, 1975, at the Palais des Sports in Paris, France. Early into the tour, Gabriel decided he would leave Genesis, although he would finish the tour amicably with the band and not go public until August 1975.

The tour saw the summation of Peter Gabriel's interest in theatrical presentation, masks and costumes, which had initially been something to hide his shy persona behind and to give the band a distinctiveness. In addition to Gabriel's theatrics, three screens above the band showed slides to accompany the story.

Gabriel showed restraint for the first half of the show, dressed as Rael in leather jacket, T-shirt and jeans, while relying on effective lighting and dramatic expression without the use of props or costumes. During the second half, however, the costumes and other visuals became much more elaborate. During "The Lamia", for instance, Gabriel was surrounded by a spinning cone-like structure decorated with images of snakes. For the last verse of the song, the cone would collapse to reveal Gabriel wearing a body suit that glowed under the stage's black lights. However, the most notorious of Gabriel's costumes was the Slipperman, a naked monster with inflatable genitalia and covered in lumps, who emerged onto the stage by crawling out of a phallus-shaped tube. At the intro to the final song "It," a huge explosion set off twin strobes, and the audience was faced with both Gabriel and a dummy dressed identically, clueless as to which was real. "It" also featured an alternate ending with Gabriel vanishing from the stage in a flash of light and a poof of smoke.

Although these visuals were, as in past concerts, meant to enhance the experience, the rest of the band became frustrated with the press focusing only on the theatrical side of the show and not the musicianship. Another problem for the band was that many fans reacted as if Gabriel was the star and the rest of the group merely his backing band. Collins stated in Hugh Fielder's 1984 book, The Book Of Genesis, that backstage after a Lamb concert, "people would steam straight past Tony, Mike, Steve and I, go straight up to Peter and say, 'You're fantastic, we really enjoyed the show.' It was becoming a one-man show to the audience."

The show would feature some of the band's most famous instruments, including Mike Rutherford's double neck that consisted of a MicroFret six string bass and a Rickenbacker 12 string guitar, and Phil Collins' largest drum kit with Genesis featuring four timbales, a red seven-piece Ludwig kit (and later a natural finish Premier kit in same configuration,) a Fibes Crystallite snare, a set of five red temple blocks, a vibraphone, a set of orchestral bells, tubular bells, and a set of tuned tambourines (which can be heard on "In the Cage.")

Aside from the band's frustration at the amount of attention given to Gabriel, the tour was fraught with other difficulties. According to Tony Banks, the slides which accompanied the music never worked well and only came close to working perfectly on four or five occasions. Gabriel often had difficulty getting a microphone near enough to his mouth to be heard in some of his costumes, especially the Slipperman. And, during a performance of "It" in one concert in Oslo, a stage manager's error resulted in an explosion so intense that it caused the band to stop playing, fearing for their safety. Still, the concerts were not without some enjoyable surprises: at the final Lamb concert in Besançon, roadie Geoff Banks, just for a joke and without telling the band beforehand, put on the dummy's leather jacket and – wearing nothing else – replaced the Gabriel dummy on stage for the intro to "It." (citation needed)

Genesis never had any of their Lamb concerts filmed in their entirety, although several pieces from the show were filmed, including some bootleg footage taken by audience members. The 5.1 DVD edition of The Lamb, released in November 2008, features a visual "reconstruction" of the concert, utilising all of the band's original slides from the show, some bootleg footage, and photographs. There is also a nearly-complete audio recording of their Lamb performance from 24 January 1975 at the Shrine Auditorium in Los Angeles that is available on their box set, Genesis Archive 1967-75, although it has some re-recorded vocals and guitar parts by Gabriel and Hackett, as both men were dissatisfied with their performances on the original concert recording (as well as technical flaws; e.g. Gabriel's vocals at one point being inevitably muffled by the Slipperman costume). Also, the tape ran out during the performance of "It," so a remastered version of the studio original with a new lead vocal by Gabriel is substituted.

St Petersburg

2010-08-11T17:36:00.010+02:00

I was there with Teatr Akt and "Ikar" street show, feat Doministry and DJ Hiroszyma.

Petersburg is amazing. Huge streets and buildings. Somehow boring, at the same time impressive. "Official" piracy - selling mp3 cd's with ripped whole albums of famous artists inside. Lenin stands proudly in the middle of the city, people say "it should be there, you know, history". We performed in a huge City fest, where Putin and Medvedev were present. Many water channels, like Venice. 4 performances, 2 times a day with things going on around parallely.....

Max Klezmer Band 1st concert

2010-08-09T17:01:00.010+02:00

Max Klezmer Band 1st concert with new lineup

Michael Jones - Violins
Dominik Strycharski - Blockflutes
Stefan Orins - Piano
Max Kowalski - Double Bass, Leader
Kuba Rutkowski - Drums

Powstanie/Uprising few generations further

2010-08-09T16:23:00.007+02:00

This project was made by students of Theatre school in Cracow.
This time it was presented under Muzeum Powstania Warszawskiego activities,
and with cooperation with Skwer Hoovera/Fabryka Trzciny.
Great talented people, great project.

Directed KATARZYNA SZYNGIERA,
Adaptation and Dramaturgy AGNIESZKA JAKIMIAK
Visual Artwork MARTA STOCES,
Music DOMINISTRY

Peforming PIOTR BIEDRON, DANIEL DOBOSZ, MICHAŁ PODSIADLO

Another Pulsarus photos

2010-08-05T14:06:00.007+02:00

This time by Filip Gerczycki

W Pustyni i w Puszczy

2010-08-02T17:05:00.003+02:00

Weronika Szczawinska i Bartek Frackowiak
http://www.jadrociemnosci.blogspot.com/

Windows Phone 7 concerns (before release)

2010-07-20T21:49:00.005+02:00

According to WMPoweruser:

By now, we have read our fill of the early reviews of WP7. As the dust begins to settle, the main focus is shifting away from how surprisingly solid the OS is to suddenly “must have” features. I will try to address them one by one along with other observations.

Lack of Twitter support

This is a big one since next to Facebook, Twitter is the other big player in the Social networkworking space. The answer is quite simple. The current version of windows live connected services does not have twitter support which is necessary for the cloud services to integrate with the phone. Liveside has a plausible explanation. It was present in Windows live 3 then they pulled it out.

I believe that there will be twitter support in the shipping version of the OS, I just don’t know in which form, integrated with contacts or dedicated app.

Multitasking

The new feature that has found religion in the minds of skeptics. The topic has been beaten to death that WP7 and IOS4 basically use the same method the difference being the latter sporting a task switcher via the home key. Blogger Manan addresses the issue once more and this quote from a Neowin reader in which also covers copy and paste sums it all.

Most if not all of the first party apps multi-task and add the ease of navigation through integrated experiences instead of app hopping eases the pain of the current limitation.

Copy and Paste

This is the second “suddenly must have feature” WP7 addresses this using “smart links” or see Charles Keledjians excellent description above coupled with the ability to tap and hold to share webpages and snippets via email, MMS, Facebook etc. MS has promised an update to fix the issue while in the meantime, 80% of the feature has already been taken care of.

Facebook contacts overrunning the People Hub

This is a legitimate gripe that can be easily solved by Microsoft providing the ability for the user to pick lists of contacts from FB instead of the whole dataset. KIN also had a good system that enabled the user to only view updates of their “favorite friends” further reducing the update noise on the phone.

No Universal search

MS has decided to go with a context based search depending on where the user is on the phone. For example in pictures, it searches for pictures in email, it searches for email etc. I think it makes more sense but for most people they either will hate it or love it.

No threaded email or Universal inbox

The current version of office mobile supports this so I see no reason why this will not be available at launch. I for one like to keep my emails separate so the lack of a universal inbox doesn’t bother me. For many people that is not the case so an option for having an “Email hub” would be welcome.

Lack of Apps in the Marketplace

I can’t even believe there are complaints about this. It is a Technical preview people!

Lack of Youtube, Silverlight, Flash in the browser and HTML5

Youtube support can be easily fixed by enabling h264 video playback and HTML 5 support in the browser. With reports of the current Youtube mobile page being better than the dedicated apps, this should be the way to go. If any developers out there receive the phone, please let us know if the mobile webpage of Youtube and Facebook videos work.The version of flash available on the other platforms still looks buggy and it is of course absent from the Apple platform. As for Silverlight, it is not currently available elsewhere thereby no comparison is possible.

All these missing features are important and should be addressed but I would argue that they not deal breakers against using the phone even at its present state.

A few other observations.

-The browser is very fast though with some quirks in landscape mode not showing the address bar and the keyboard covering most of the screen.

-The keyboard is excellent Greg Kumparak from mobilecrunch says…

-The UI looks crisp and fast with the text and images rendering clearly even when zoomed out. Do you realize that these review devices are displaying on a 480×320 resolution? Wait until we see it on a 800X480 screen and 262 dpi!

-The “pocket to picture feature” adds a nice touch and if your phone is password locked, the picture will still be taken but the user will not be able to view the saved pictures on the phone without the code.

I am sure our readers will find more areas that the WP7 Tech preview falls short or surprising features that have not been discovered yet.

Pulsarus in Cafe Kulturalna photos

2010-06-15T12:52:00.006+02:00

PULSARUS featuring Wojciech Waglewski
Great concert in Cafe Kulturalna
It was soooooooo hot the sweat was dropping on my recorder.
It was a really nice event even if the weather was against us.

Photos by Piotr Lewandowski
POP up
http://www.popupmusic.pl/no/26/galerie/176/pulsarus-+-wojciech-waglewski

3 Projects in 3 Days!!!

2010-06-07T23:21:00.001+02:00

10.06.2010
Pulsarus with Wojciech Waglewski
Cafe Kulturalna Warsaw
11.06.2010
Bretoncaffe Theatre/Slam.In
Jelenia Gora/Festiwal Muzyki Teatralnej
12.06
Doministry with ZGAS and Olek Papierz
Festiwal Sztuki Wysokiej/Bytom

Bretoncaffe in Hungary May 2010

2010-05-10T13:49:00.009+02:00

Bretoncaffe Theatre performed it's piece:

Slam.In
@ EuropeMania Festival 2010,
Pecs, Hungary

Ayrton Senna

2010-05-02T01:31:00.003+02:00

01.05.1994
Ayrton Senna died in the F1 crash at Imola.
You were genius.

Janosik in Teatr Lalka

2010-05-01T16:13:00.010+02:00

Michał Walczak
Janosik
Naprawdę prawdziwa historia

Reżyseria Łukasz Kos
Scenografia i lalki - Adam Walny
Kostiumy - Joanna Niemirska
Muzyka - Dominik Strycharski
Ruch sceniczny - Jarosław Staniek
Asystent reżysera - Mirosława Płońska-Bartsch
Asystent scenografa - Joanna Niemirska

W obsadzie:Monika Babula, Grzegorz Feluś, Roman Holc, Łukasz Kos, Mariusz Laskowski, Andrzej Perzyna, Piotr Tworek

Gitara, elektronika Adam Świtała

Premiera 25 marca 2010 r.

Slowacki. Rekonstrukcja ikony. Trajektorie 11.03.2010

2010-04-25T19:13:00.003+02:00

Słowacki. Rekonstrukcja ikony. Trajektorie

Dominik Strycharski: kompozycja, koncept, muzyka, głos
Łukasz Kos: akto, głos
Rozalia Mierzicka : aktorka, głos
Ilona Trybuła: taniec, improwizacja
Rafał Dziemidok: taniec, improwizacja
Marek Troszyński: wykład

„O człowieku świadczą rzeczy doniosłe i rzeczy małe. Rzeczy niedokończone są takim samym śladem człowieka jak te „uznane”, ale takim który rzadko przedostaje się do publicznej świadomości, do wiedzy innych. Są one nieznaną trajektorią czyjegoś istnienia. Odmitologizowaną, wyzutą z wizerunkowości i niedokończonym rozdziałem bytu. Równie interesującym i tylko pozornie peryferyjnym, nieznaczącym. Zakłócenie, błąd, mylny trop – to wszystko buduje nas w równym stopniu co jawne i wypolerowane akty."

Link:
http://www.instytut-teatralny.pl/index.php?go=main&ins=2&tyt=175&ut=194

Amfitrion Premiere 27.02.2010!!!

2010-04-25T18:57:00.008+02:00

Title: Amfitrion. Komedia według Molire'a Place: Narodowy Stary Teatr im. Heleny Modrzejewskiej

Directed: Wojtek Klemm
Translation: Jacek St. Buras
Scenography: Masza Mazur
Music: Dominik Strycharski
Dramaturgy: Masza Mazur
Cosumes: Julia Kornacka
Choreography: Efrat Stempler
Light design: Torsten König
Cast:
Alkmena - Małgorzata Hajewska-Krzysztofik
Charysa - Beata Paluch
Merkury - Arkadiusz Brykalski
Sozjasz - Marcin Kalisz
Jupiter - Adam Nawojczyk
Amfitrion - Błażek Peszek

Photos by Doministry/Xperia X1

First day of spring!

2010-03-28T16:42:00.007+02:00

It's the first time I properly spent my first day of Spring!
Swidnica, in all it's beauty.
First day of spring.
(All the photos again made by SonyEricsson X1.)

Spring is not too far away!

2010-02-06T18:33:00.002+01:00

Cracow, Jan 2010, near Ditla Street.

The Winter

2010-01-19T15:22:00.004+01:00

Just look how nicely the adaptive zooming works on mobile device!

Some Great Music

2010-01-06T23:50:00.003+01:00

Sepultura ---> "A-Lex"

Dorothee Oberlinger + Lorenzo Cavasanti ---> Telemann "Duette"

Save TVP KULTURA!!!

2009-12-30T16:54:00.003+01:00

Sign the petition:

http://www.petycje.pl/petycja/4731/ratujmy_program_tvp_kultura!.html

Save the media which promote and preserve the art and culture for next generations!

Next please

2009-12-29T00:34:00.001+01:00

So....

Yerma has been premiered.
Pulsarus played few great concertos.

Now a little rest needed desperately.
And than: Amfitrion, Janosik, Zly, Wesele Figara....

More info will follow.

List Otwarty do Ministra Kultury

2009-12-23T17:19:00.004+01:00

Warszawa. List otwarty do Ministra Kultury w sprawie Teatru Studio
Forum Obywatelskie Teatru Współczesnego protestuje przeciwko nieprzejrzystości procedur prowadzących do wyłonienia nowych dyrektorów warszawskiego Teatru Studio

Bogdan Zdrojewski
Minister Kultury i Dziedzictwa NarodowegoSzanowny Panie Ministrze,

Forum Obywatelskie Teatru Współczesnego protestuje przeciwko nieprzejrzystości procedur prowadzących do wyłonienia nowych dyrektorów warszawskiego Teatru Studio.

Pragniemy zaznaczyć, że nasze uwagi nie mają charakteru personalnego - nie kwestionujemy kompetencji oraz dotychczasowych osiągnięć Grzegorza Brala i Macieja Klimczaka.

Niepokoi nas natomiast sam proces wyboru, który dokonał się w sposób niejawny i bez konsultacji ze środowiskiem twórców teatralnych. Jest to dla nas kolejny dowód świadczący o urzędniczej wszechwładzy i ignorowaniu głosów pochodzących spoza wąskiego grona decydentów. Nie upubliczniono warunków i kryteriów, jakie doprowadziły do wyłonienia nowych władz Teatru; nie wiemy także, kto zgłaszał kandydatów oraz którzy z nich brani byli pod uwagę. Brak jawnych informacji uniemożliwia racjonalną ocenę enigmatycznych planów artystycznych nowej dyrekcji, ponieważ niemożliwe jest porównanie ich z propozycjami konkurencyjnymi. Tak prowadzone procedury podważają nasze zaufanie wobec metod zarządzania instytucjami polskiego teatru.

Zanim dojdzie do podpisania nominacji nowych dyrektorów Teatru Studio, prosimy Pana o przeanalizowanie szczegółów dotyczących ich wyboru, w szczególności planów, jakie przedstawili oraz listy kandydatów, którzy byli brani pod uwagę.

Z poważaniem,

Forum Obywatelskie Teatru Współczesnego
Andrzej Bartnikowski
Agnieszka Błońska
Michał Borczuch
Katarzyna Borkowska
Remigiusz Brzyk
Łukasz Chotkowski
Paweł Demirski
Paweł Dobrowolski
Bartosz Frąckowiak
Iga Gańczarczyk
Krzysztof Garbaczewski
Małgorzata Głuchowska
Maja Kleczewska
Wojtek Klemm
Redbad Klijnstra
Natalia Korczakowska
Łukasz Kos
Marcin Liber
Anna Met
Paweł Mościcki
Jacek Papis
Katarzyna Raduszyńska
Piotr Ratajczak
Wiktor Rubin
Radosłw Rychcik
Anna Smolar
Igor Stokfiszewski
Dominik Strycharski
Monika Strzępka
Weronika Szczawińska
Paweł Sztarbowski
Tomasz Śpiewak
Iwo Vedral
Marcin Wierzchowski
Barbara Wysocka
Michał Zadara
Wojtek Zrałek-Kossakowski

AKTORZY '70 '80

Mieszko Barglik
Dominika Biernat
Juliusz Chrzątowski
Aleksandra Cwen
Tomasz Cymerman
Maria Czykwin
Jan Dravnel
Lena Frankiewicz
Piotr Głowacki
Izabela Gwizdak
Anita Jancia
Jakub Kamieński
Rozalia Mierzicka
Marta Nieradkiewicz
Marta Ojrzyńka
Sebastian Pawlak
Martyna Peszko
Magda Popławska
Krzysztof Skonieczny
Anita Sokołowska
Adam Szczyszczaj
Leszek Spychał
Marcin Tyrol
Katarzyna Warnke
Anna Wojnarowska
Krzysztof Zarzecki
Małgorzata Zawadzka
Krzysztof Zawadzki
Katarzyna Zielińska

Schumacher is back!!!

2009-12-23T17:09:00.002+01:00

That is absolutely thrilling news.
Next season we will see Michael Schumacher back in F1.
He will drive Mercedes Petronas GP car.

The most successful F1 driver will be back on track
and will fight against Hamilton, Alonso, Vettel, Kubica.
Outstanding.

YERMA

2009-12-22T23:09:00.010+01:00

So YERMA has been premiered on 19th December 2009.
Teatr Studio, Warsaw.

Directed: Wojtek Klemm
Dramaturgy: Igor Stokfiszewski
Scenography: Mascha Mazur
Music composition and arrangement: Dominik Strycharski
Costumes: Julia Kornacka
Choreography: Efrat Stempler
Light: Mascha Mazur
Director's assistant: Anna Galas

Actors:
Iwona Glowinska
Marta Malikowska-Szymkiewicz (guest)
Monika Obara
Elzbieta Piwek
Andrzej Konopka
Krzysztof Wieszczek (guest)

Adam Switala: Guitar and electronics live

Review:
http://www.e-teatr.pl/pl/artykuly/84880.html

New Pulsarus photos with W. Waglewski

2009-12-22T23:00:00.005+01:00

These photos are made by:
Filip Gerczycki

Declaration of the Civil Forum of the Modern Theatre

2009-12-21T21:20:00.002+01:00

Forum Obywatelskie Teatru Współczesnego przedstawiło deklarację, która jest wynikiem konferencji "Przyszłość teatru - Teatr przyszłości", która odbyła się 20-21 grudnia br. w siedzibie Fundacji Batorego w Warszawie.

«Teatr nie jest sztuką masową, spektakl nie jest produktem, widz nie jest klientem. Teatr jest laboratorium egzystencji, duchowości, estetyki i polityki. Jego istotę stanowi nieustanne wypracowywanie sposobów zmysłowego, intelektualnego i duchowego odbierania rzeczywistości w jej indywidualnym i ponadindywidualnym wymiarze. Istotą teatru jest ciągłe przetwarzanie impulsów świata w narzędzia jego analizy, oceny i zmiany poprzez wciąż nowe języki ekspresji, dyskutujące przeszłe, teraźniejsze i przyszłe idee, które organizują zbiorową wyobraźnię. Teatr jest zawsze współczesny, wydarza się w rzeczywistym czasie i rzeczywistej przestrzeni międzyludzkich relacji, oddziałuje na bliską sobie zbiorowość za pomocą dyskutowania jej własnych symboli; jest zawsze obywatelski, stanowi bowiem dobrowolne zgromadzenie ludzi, pragnących wziąć udział we wspólnym negocjowaniu sensu indywidualnego i zbiorowego życia.

Obowiązkiem nas wszystkich jest dążenie do wykreowania przestrzeni, w której teatr, jego twórcy i widzowie, będą mogli spotkać się w celu realizacji przypisanych mu funkcji. Szczególnie ważne zadanie przypada tutaj instytucji państwa. To ono - w konstytucji - zostało zobowiązane przez obywateli do wspierania i rozwoju dobra wspólnego, jakim jest kultura oraz zapewnienia wolności twórczości artystycznej i swobody korzystania z dóbr kultury.

W dziedzinie teatru, państwo winno wypełniać to zobowiązanie poprzez: zapewnienie twórcom i widzom teatralnym finansowych gwarancji, które chroniłyby teatr przed podporządkowaniem mechanizmom rynku; aktywnie wspierać autonomię teatru poprzez poszerzanie decyzyjnych kompetencji środowiska artystycznego oraz uniezależnianie od wpływów i interesów innych podmiotów zbiorowych; stworzenie warunków do równego rozważania racji wszystkich twórców i widzów teatralnych, niezależnie od ich pochodzenia, statusu majątkowego, płci, światopoglądu, wieku i innych cech szczególnych.

Poziom artystyczny teatru w Polsce od szeregu lat jest bardzo wysoki. W minionych sezonach pojawili się twórcy, kreujący nowe zjawiska artystyczne, tworzący spektakle doceniane przez widzów, krytyków i badaczy teatralnych w kraju i za granicą. Pojawia się jednak obawa, że teatry w Polsce, poprzez błędne rozwiązania systemowe i braki organizacyjne zmarnują wypracowany dorobek i zaprzepaszczą szanse na stworzenie unikalnego fenomenu kulturalnego o międzynarodowym zasięgu. Uniknięcie takiej sytuacji jest możliwe wyłącznie dzięki wspólnej pracy i dyskusji całego środowiska i zdecydowanej artykulacji jego specyficznych potrzeb i oczekiwań.

Wnioski i postulaty:

1. Istnieje potrzeba stworzenia nowej ustawy, uwzględniającej specyfikę działalności teatralnej oraz przystosowania do niej ustaw: o zamówieniach publicznych, o rachunkowości, o finansach publicznych. Niezbędny jest aneks do kodeksu pracy specyficzny dla pracowników instytucji teatralnych.

2. Należy precyzyjnie określić wzajemne zobowiązania organizatora i instytucji teatralnej, wykluczające istniejące obecnie niebezpieczeństwo manipulacji i wpływów politycznych.

1. a) Istnieje konieczność powołania jawnej i niezależnej komisji konkursowej, składającej się z ekspertów, która wg kryteriów merytorycznych określi wymagania kwalifikacyjne oraz tryb weryfikowania tych kwalifikacji, uprawniających do zajmowania stanowiska dyrektora instytucji teatralnej.

b) Istnieje konieczność stworzenia ujednoliconej procedury wyłaniania dyrektora instytucji teatralnej - w formie konkursu, w trakcie którego według kryteriów merytorycznych przy pełnej jawności wyłonieni zostaną kandydaci zobowiązani do przedstawienia programu prowadzenia instytucji teatralnej (pełna jawność w zakresie: 1. nazwisk kandydatów; 2. programów kandydatów; 3. stenogramu z przebiegu rozmowy kwalifikacyjnej; 4. realność planów wobec budżetu teatru; 5. oświadczenia artystów wymienionych w programie);

c) Jest konieczność połączenia funkcji dyrektora naczelnego i artystycznego w jednej osobie oraz stworzenie stanowiska menadżera odpowiedzialnego za prowadzenie finansowe instytucji teatralnej.

d) Istnieje konieczność wprowadzenia czteroletniej kadencji dyrektorskiej z możliwością jednokrotnego powtórzenia oraz ogłoszenia konkursu na następcę na rok przed upływem kadencji poprzedniego dyrektora, aby zapewnić ciągłość działalności artystycznej teatru. e) Istnieje konieczność przyznawania określonego budżetu instytucji teatralnej na cały czas trwania kadencji dyrektorskiej, bez możliwości jego redukcji.

3. Niezbędne jest usprawnienie i poszerzenie struktur dotychczas istniejącego systemu. Kluczowym mechanizmem jest dla nas dynamizacja życia teatru na wszystkich poziomach jego funkcjonowania.

a) Postulujemy przekształcenia w obrębie instytucji, polegające na większym zintegrowaniu pracy wszystkich działów teatru wokół wspólnego celu artystycznego, który jest istotą działalności teatru.

b) Konieczna jest weryfikacja, rewizja i audyt wszystkich pionów, składających się na instytucję teatralną.

c) Zmiany powinny objąć system wzajemnych relacji pomiędzy teatrami, mechanizmy eksploatacji spektakli, a także wzmożony nacisk na edukację widza. Postulujemy utworzenie trwałego systemu objazdów przedstawień, opartego na sieci teatrów współpracujących ze sobą w zakresie produkcji i eksploatacji. Celowe byłoby wprowadzenie obligatoryjnych pokazów pracy mniejszych instytucji teatralnych na scenach narodowych.

d) Aby zdynamizować życie teatralne należy stworzyć warunki budżetowe, infrastrukturalne i prawne dla funkcjonowania profesjonalnych grup teatralnych, czyli zawodowych zespołów, działających bez stałej siedziby, z możliwością przekształcenia w instytucję (np. 3 lata korzystania z grantów a potem możliwość starania się o stałe dofinansowanie na 3 lub 5 lat).

4. Konieczne jest stworzenie systemu ubezpieczeń społecznych i zdrowotnych dla nieetatowych artystów teatralnych, w ramach systemu ubezpieczeń dla innych wolnych zawodów.

5. Postulujemy stworzenie systemu oceny artystycznej teatru. Na przykład systemu opartego na następującym mechanizmie: ministerstwo kultury powołuje grupę 100 do 200 ekspertów, z której na koniec sezonu są losowani przedstawiciele, którzy oceniają poziom artystyczny (nie ekonomiczny) wszystkich teatrów publicznych według kryteriów merytorycznych (festiwale, ilość recenzji, rejestracja w TV, imprezy towarzysząc etc.), uwzględniając budżet danej placówki. Taki system mógłby służyć do przyznawania funduszy ministerialnych w wypadku przyjęcia ustawy o instytutach.

Aneks:

Niepokoje związane z tzw. "deregulacją".
Punkt 3.1.7. "Projektu założeń do projektu ustawy o zmianie ustawy o organizowaniu i prowadzeniu działalności kulturalnej oraz niektórych innych ustaw" z dn. 16.09.09 jest instrumentem prywatyzacyjnym, dającym samorządom możliwość powierzenia osobom prawnym (czyli również firmom prowadzącym działalność gospodarczą) zarządzania instytucją kultury na czas nieokreślony, czyli de facto pozbycia się przez państwo instytucji publicznych. Nie możemy dopuścić do takiej sytuacji. W naszej opinii osoby prawne nie mogą mieć możliwości prowadzenia teatrów samorządowych. Jest to sytuacja korupcjogenna i nieprzejrzysta.»

Pulsarus Concerts

2009-12-14T20:15:00.012+01:00

That was fabulous.
Pulsarus gave two concerts which we will remember for a long time.
Generous and supportive audience, good form of the band:

Lodz Kaliska/Pulsarus trio
(Playing almost whole FAQ album)

Warsaw/Re:Wizje feat. Wojtek Waglewski
(Playing FAQ and VooVoo: "Zasnuty" and "Zwalilo mnie z nog"

We played FAQ material only plus two VooVoo pieces with Waglewski.
I must say that they were one of the most enjoyable Pulsarus performances.
The band's language gets more and more defined, elastic and refined...

Photos:
http://picasaweb.google.pl/dzibrill/PulsarusOdzKaliska#

Photo by Marek Musiol

Doministry Audio Art performance with Lady Divia

2009-12-14T20:08:00.006+01:00

The performance and workshop at AudioArt/Gdynia branch was great.
It was one of the best performances as doministry,
also because of outstanding work by VJ Lady Divia.
Thank you.

Yerma spectacle with Wojtek Klemm

2009-11-21T22:09:00.005+01:00

We work in Studio Theatre/Warsaw on Yerma by Lorca.

Direction: Wojtek Klemm, dramaturgy Igor Stokfiszewski.
Constumes Julia Kornacka.
Stage design: Mascha Mazur.
So: a good crew...
My music, performed by Adam Switala.

A very important work indeed, touching the theme of woman in modern world and problems of Maternity.
But not in an easy take.....

By the same time when director Meisner takes out our CEMENT from the
Teatr Wspolczesny/Wroclaw stage, just after 8 shows.
Just because she was clueless and could not understand this.
Ironically, german press was praising it...
Bitter...

Let's move forward!

Recently

2009-11-19T16:58:00.007+01:00

I continuously work on Yerma in Teatr Studio/Warsaw.
More info to follow.

Doministry will play solo + give workshop on 27th of Nov

Gdynia
AudioArt festival.

SLO review

2009-11-01T15:56:00.000+01:00

http://wyborcza.pl/1,75475,7187806,Gra_w_Slo.html

Piekarnia Review

2009-10-27T23:14:00.001+01:00

http://www.e-teatr.pl/pl/artykuly/81330.html

The premiere of SLO has been conceived

2009-10-26T12:08:00.006+01:00

Text:
Mateusz Pakula
Directed by:
Jan Peszek
Music:
Dominik Strycharski
Scenography, Light, Video, Costumes
Tomas Harzem
Choreography:
Cezary Tomaszewski

Wroclawski Teatr Lalek

SIC International Dance Improv Festival is Over

2009-10-26T12:01:00.010+01:00

That was 3rd, great edition of SIC International Dance Improv Festival.Made in a very difficult circumstances, with a little budget.
(Teatr Wytwornia, 21st - 25th November 2009)

Yet the lineup was great and people amazing!
Thank you all!

The Director of the Festival:
Ilona Trybula

Performers:

Julyen Hamilton

Les Slovaks
(Milan Herich, Anton Lachky, Milan Tomasik, Peter Jasko, Martin Kilvady, Joris de Bolle, Simon Thierree)

Makiko Ito

Melba Kolektyw
(Ilona Trybula, Marysia Stoklosa, Rafal Dziemidok, Dominik Strycharski, Jas Stoklosa)

2 days to premiere of SLO

2009-10-21T17:28:00.004+02:00

Wroclaw and work continues

2009-10-18T17:02:00.004+02:00

Wroclaw hard Autumn

Jan, Tomek, Thomas

Recording boy's voice

Wroclaw for the next whole week

2009-10-16T19:32:00.004+02:00

Work has begun.
SLO: Slowacki reconstructed and reinterpreted (if this the right word...)

Melba Kolektyw @ Traffic, Warsaw

2009-10-16T00:22:00.005+02:00

Melba Kolektyw: Ilona Trybula, Marysia Stoklosa, Iza Szostak, Rafal Dziemidok, Dominik Strycharski

Melba performs

2009-10-15T00:30:00.000+02:00

Melba Kolektyw will perform

Traffic Club Warsaw
15th October, 18.00

Ilona Trybula, Marysia Stoklosa, Iza Szostak, Rafal Dziemidok
- dance impov

Doministry
- music improv.

Very curious how this delicate matter of improvised dance and music
will meet the loud and unfocused nature of multimedia's selling house...

The war or conversation?

Winter attack in October/Poland

2009-10-14T13:07:00.006+02:00

Hard to believe but true.

Spectacle in the works

2009-10-13T17:40:00.005+02:00

I started working on music for SLO
written by Mateusz Pakula
Directed by Jan Peszek
Stage design Tomas Harzem
Teatr Lalka, Wroclaw
Premiere planned for 23rd October 2009

After all this...

2009-10-10T23:37:00.003+02:00

Tomorrow.......

Sunday 11 October at 20:00 in English:

AFTER ALL THIS FUCKING
Stories by Candelaria Saenz Valiente

Storytelling with live soundscapes. Beds & pajamas.

Reader: Sean Palmer
Soundscape artist: Dominik Strycharski

Translations from Spanish to English: Candelaria Saenz Valiente
Translations for English to Polish: Piotr Kalinski
Polish translations revised by: Piotr Kalinski, Łukasz Czapski & Marcin Masecki

Live internet streaming: Alex Pszczółkowski & Pablo Jurczynski

Produced by: Radio Bean

---------------------------------------------------------------------------------------

Niedziela 11 Pażdzernik 23:00 po polsku:

AFTER ALL THIS FUCKING
Opowiadania Candelarii Saenz Valiente

Odczyt z live soundscapes. Łóżka i piżamy.

Czytanie: Robert Jarociński
Soundscape artist: Dominik Strycharski

Tłumacz z hiszpańskiego na angielski: Candelaria Saenz Valiente
Tłumacz z angielskiego na polski: Piotr Kalinski
Szlifowanie tłumaczeń: Piotr Kalinski, Łukasz Czapski & Marcin Masecki

Live internet streaming: Alex Pszczółkowski & Pablo Jurczynski

Produkcja: Radio Bean

Melba Kolektyw works again!

2009-10-08T00:56:00.004+02:00

Melba Kolektyw works again on performance
which will take place on 15th Oct. in Traffic/Warsaw
as a promo of SIC! Festival 2009.

Preparing for Candi's prose reading

2009-10-08T00:52:00.001+02:00

It's Sean Palmer reading with my live music Candi prose.
The evening will take place at Chlodna 25, Warsaw,
11th October.
More info will follow!

Back from Pulsarus concerto

2009-10-05T12:46:00.000+02:00

Wojtek Waglewski drives us home....

Bretoncaffe Theatre premiere

2009-10-05T12:43:00.002+02:00

The premiere of Dion.is.us took place
27th September 2009, CBA, Cialo/Umysl Festival.

Autumn

2009-10-05T12:40:00.003+02:00

Some things are done

2009-10-01T19:31:00.004+02:00

Ok lately some work has been done:

* Pulsarus with Wojciech Waglewski on Avant Festival
* Premiere of Dion.is.us by BretonaffeTheatre
* Lem Cyberiada and Bajki reading in TR, directed by Natalia Soltysik

Thank You all for support!

......Bretoncaffe Blog!

2009-09-22T18:28:00.004+02:00

Please visit:
http://bretoncaffe.blogspot.com

Bretoncaffe Theatre works in Burdag 2

2009-09-18T17:46:00.005+02:00

Bretoncaffe works on a new spectacle.
Dion.Is.Us.
Premiere 27th September, BodyMind Festival

Bretoncaffe Theatre works in Burdag 1

2009-09-17T11:01:00.004+02:00

A new spectacle is coming soon.
Anna Godowska, Anita Wach, Slawek Krawczynski, Doministry.

Autumn in Silesia

2009-09-13T22:22:00.001+02:00

Autumn in Silesia/Bytom.

I usually see amazing views in my city, from my parent's flat.

Night

2009-09-11T14:53:00.003+02:00

Night view,
Warsaw10.09.2009.

Very inspiring to see.
Future unknown. To anybody.
Good night.

Frank Zappa one of the last interviews

2009-09-09T23:22:00.002+02:00

One of the last Frank Zappa interview.
One of my top 5 music creators. Absolute absolute genius.
The video is sad and powerful.

http://netnewmusic.ning.com/forum/topics/zappa-almost-last-interview-on

Morton Feldman and Iannis Xenakis conversation

2009-09-09T23:02:00.002+02:00

http://netnewmusic.ning.com/forum/topics/feldman-and-xenakis

Pulsarus on Avant Festival

2009-09-09T19:11:00.003+02:00

Pulsarus feat. Wojciech Waglewski on Avant Festival, 26th of Septmber 2009

http://diapazon.pl/PelnaWiadomosc.php?bn=Wiadomosci&Id=960

Autumn is coming

2009-09-09T17:41:00.004+02:00